Создание 2D-анимации
1000 грн
1000 грн
2D-анимация (или двухмерная мультипликация) – это самый старый вид анимации. Уже десятки лет ее успешно используют в своих рекламных кампаниях самые главные бренды мира. Может быть, пришла и ваша очередь? Заказать анимационный ролик вы можете в компании KINESKO. Мы специализируемся на реализации ваших фантазий.
Качественная анимация
Ролик, нацеленный на целевую аудиторию
Команда креативных профессионалов
Цена, доступная каждому
1. Создание двухмерной анимации начинается со сбора и анализа исходной информации, на основе которых формируется идея. После ее согласования с заказчиком, пишется сценарий.
2. Следующий этап изготовления 2d-анимации – разработка дизайна персонажей. Она начинается с нарисованного художником наброска, который позже дорабатывают и упрощают. Художник придумывает внешний вид персонажей, их эмоции и даже произносимые ими звуки.
3. Затем мы приступаем к созданию раскадровки, предварительной визуализации ролика. Она позволяет аниматорам понять, как должен выглядеть итоговый ролик (ракурс, вид и поведение персонажей, и т.д.).
4. Раскадровку используют, чтобы создать ключевые кадры ролика. После их прорисовки начинается работа над созданием промежуточных кадров (фазовка). Параллельно рисуются задние планы.
5. После того, как работа над производством 2D-анимации завершена, остается озвучка и добавление звуковых эффектов.
1. В 3D-анимации есть множество ограничений при построении кадра или сцены. Создать 2D-анимацию куда проще. 2D-персонажи более пластичны и обладают лучшей мимикой, которая способствует их запоминаемости. Трехмерные модели созданы иначе, каждое их движение рассчитано математическими формулами.
2. В 2D-анимации применяют больше визуальных эффектов, чем в 3D, что сильно ускоряет работу.
3. Анимация персонажа в 2D-роликах стоит дешевле, чем в объемных.
4. В 2D-анимации информацией можно наполнить весь экран. Тогда как в 3D-роликах ориентиры в п ространстве отбирают часть экран и сокращают число рабочих пикселей.
5. У объемных персонажей волосы могут «утонуть» в текстуре головы, а уши – пройти сквозь шляпу. С 2d-анимированными персонажами таких проблем не возникает.
Создание 2D-персонажей
1. «Резиновый» герой. Тела нарисованных персонажей часто сжимаются и растягиваются. И все же объем тела должен оставаться одинаковым.
2. Подготовительные движения. Перед тем, как совершить какое-то действие, человек обычно делает подготовительные движения. В анимации этот прием преувеличивают. В основном, для того, чтобы уведомить зрителя о том, что произойдет дальше.
3. Сценичность. Позы и мимика анимационных персонажей должны быть просты и выразительны.
4. Бесконечное движение. Даже если двухмерный персонаж статичен, второстепенные элементы должны быть в перманентном движении.
5. Движение по дугам. Живые существа всегда движутся по дугообразной траектории. Хотя резкие движения могут показаться прямыми, это обманчивое впечатление.
6. Карикатурность. Анимация и реализм – трудно совместимые вещи. Счастливый персонаж должен сиять, словно солнце, а сердитый – выглядеть, как готовый взорваться котел.
7. Привлекательность персонажей. Привлекательным может быть даже живущий в болоте страшный тролль. Если же персонаж будет казаться скучным, таковым будет казаться и весь фильм.
Автор культовой для аниматоров книги «Cartoon Animation» Престон Блер дает такие советы:
1. «Пароход Вилли» (1928) – это первый звуковой мультфильм. Также это третий мультфильм, в котором появляется Микки Маус.
2. «Белоснежка и семь гномов» (1937) стала первым полнометражным цветным мультфильмом. За передовые достижения она даже получила Оскара.
3. «Мэри Поппинс» (1964) не является первым фильмом, где реальная картинка совмещена с анимацией. Тем не менее, это главный пример использования подобной технологии, без которого не было бы «Кто подставил кролика Роджера» и других известных фильмов.
4. «Приключения кота Фрица» (1962) – это первый мультфильм, получивший возрастной рейтинг X. Из-за сцен эротики и насилия его никогда не показывали по телевизору, однако он стал отправной точкой в истории взрослой анимации.
5. «Акира» (1988) вышла уже после того, как Хаяо Миядзаки основал свою знаменитую студию «Гибли». Но именно она послужила толчком для популяризации аниме в Америке и остальном мире, открыв дорогу фильмам вышеупомянутого Миядзаки, «Евангелиону» и многим другим.
6. «Медвежонок Винни и его друзья» стал последним рисованным мультфильмом студии Disney, ознаменовав собой конец целой эпохи.
Анимационная реклама – это отличный способ прорекламировать бренд. Когда обычной рекламе не по силам показать все преимущества товара или услуги, на помощь приходят аниматоры и художники. Заказать рекламный 2d ролик вы можете в студии KINESKO.
Реклама «United Airlines»
Реклама «Royal Bank of Canada»
2D-анимационный ролик «Child Mind Institute»